伦敦巴比肯艺术画廊（Barbican, London）坐落在几块树干形的椭圆状水泥柱之中，画廊对面的修建拔地而起。其间一部分是一系列概括明显、漆成白色墙体的盒形修建群，而其他一座修建则是用烧焦的木柱与抹得不均匀的灰泥搭起的“空中小屋”，屋体看起来岌岌可危，似乎是由暗夜里的精灵建起来的屋子。抛开其他不说，日式修建为房子规划所赋予的朴实想象力现已满足令人耳目一新。

  “野草是种很美妙的东西”，已故的日本修建家菊竹清训 (Kiyonori Kikutake)曾如是说道, “由于它们有力地表现了朴实的生命力，”而这正可当作巴比肯艺术中心的展览所秉承的告诫。究竟，在拥堵而充满着硬质墙体修建的日本城市之中，这些房子见缝插针般地矗立着，正如那杂草相同，展示着生气勃勃，固执，奇特与诱人的特质。

  日式修建诞生于严峻的条件之下——战役的糟蹋及其带来的贫穷，经常产生的地震，地形地形的下风。他们一般还会给自己一些应战，有些住所的房间被庭院所间隔，以至于从一个房间走到其他一个时，你不得不置身室外；本来早已狭隘不胜的场所还会留出不必要的空间；有些房子乃至对人们在住所隐私度、舒适度、惬意、家庭日子、漂亮和宜居的正常希望方面也故意造成了必定的应战，不过这种精心安排并没有彻底说明理由。

  这便是修建规划规划师藤本壮介（Sou Fujimoto）2011年的修建著作“NA 住所”：几块平板构架而成的爬梯式结构之上是74平方米的日子空间，以近乎彻底通明的方法向屋外的街面展示了内部的日子状况。一起展出的还有当时闻名的日本今世修建师伊东丰雄(Toyo Ito) 前期的几部著作,修建展图录上这样写道：那时的几部前期著作表现了他对修建物“潜在的无用感，不舒适感，不协调感”的探究。

  日式修建中总是存在着各种比照激烈的极点式风格：有藤本壮介“NA住所”的开放式规划，又有伊东丰雄“U”形混凝土住所的内敛式设想——后者的“U”形修建是伊东为其刚丧偶不久的姐姐所规划的居室；有意图打破居室与大街间边界的规划，也有致力于构筑隐私壁垒的规划；有轻盈纤细的结构，也有厚重如巨石般的修建；有典雅的规划，也有刻奇的审美；既有防止显露传统形状上的门窗的修建，又有山下和政（音译，Kazumasa Yamashita）坐落东京都的修建著作“脸屋”（Face House），这栋屋子故意将门窗别离以“嘴巴”和“眼睛”的方式向外展露无遗，表现了硬质金属，童趣图画和积木玩具元素的搞怪式调配。假如一提起日式修建，你却只能想到它的精巧与深入，就难免会为其很大程度上完成了后现代化风格的打破而感到惊奇。

  相同地，假如你总是把和风修建与接近天然联络在一起，以为当地简直一切的修建规划风格都趋同于东京及其他大都市的现代化景象，觉得工业金属和混凝土仍是当时备受欢迎的修建材料，也会相同为它的打破与立异而惊呼不已。当然也有破例：残损美来自于人们早已熟知的美学概念“侘寂”，一般以不规则的石子与摆放不稳的陶瓷来展示其魅力；而眼下人们也对现代都市仓促建起的空间物体上表现出的人工天然投以爱好，这些修建看似一般，却也具有杂乱美感——你很难在这两者中建立起过多的联络。